نوافذ على العالم

الربيع رسميا هنا. أصبحت الأيام أطول وأكثر إشراقًا على نحو متزايد، وأجد نفسي أسير نحو النافذة الكبيرة في غرفة الطعام الخاصة بي في أوقات مختلفة من يوم الكتابة فقط لأرى ما يحدث في عالم الشارع الذي أعيش فيه. توجد مدرسة نهارية صغيرة مقابلي، وأحيانًا أرى قرية صغيرة من الأطفال يدخلون عبر الأبواب الأمامية الواسعة. أنا أعيش في طابق واحد فقط فوق مستوى الشارع، لذلك فأنا على دراية بأي شخص يحدق بي وينظر إليّ.

من أول الأشياء التي أقوم بها في الصباح هو السير في شقتي وسحب الستائر في كل غرفة. للسماح للضوء بالدخول، نعم، ولكن أيضًا بمعنى رمزي للسماح للعالم بالعودة بعد شرنقة الليل. لدي قريبة أكبر سنًا لا تتحمل فتح الستائر في الغرفة الأمامية لمنزلها بسبب المارة الذين قد ينظرون إلى الداخل، لذلك يجب أن يأتي أي ضوء طبيعي من الجانب الآخر من المنزل.

النوافذ كاشفة جدًا، بالمعنى الحرفي والمجازي، وكثيرًا ما تساءلت عما يبحث عنه أي واحد منا عندما ننظر من خلاله. أو ما الذي يمنع البعض منا من فتح الستائر بالكامل.

أحب أن أصادف الأعمال الفنية التي تتميز بالنوافذ بطريقة ما لأنني أعتقد أن ملاحظة كيفية تعاملنا مع هذا الجانب البسيط من الهندسة المعمارية، وهو الجانب المألوف عبر الثقافات والتاريخ، يمكن أن يكشف عن بعض التبصر في الطبيعة البشرية وكيف نعيش في العالم.

تمثل لوحة مارك شاغال “باريس عبر النافذة” التي رسمها عام 1913 منظرًا لحنيًا وغريبًا للمدينة التي كان يحاول أن يبني فيها منزلًا جديدًا، بعد أن غادر روسيا قبل ثلاث سنوات. باستخدام الألوان الأساسية الجريئة، والبني الترابي الخافت والأبيض البارد، يصور منظر المدينة كما لو كان من خلال نافذة مفتوحة: برج إيفل يقف وسط المباني السكنية، وعينة شفافة من الطراز الفرنسي ثلاثي الألوان أقواس تشبه قوس قزح عبر الأفق. أسفل برج إيفل مباشرةً، يوجد شخصان يطفوان أفقيًا. قطة ذات وجه إنساني تجلس على عتبة الباب، بالقرب من رجل ذو وجهين ينظر إلى اليسار وإلى اليمين.

في بعض النواحي، حتى عندما نكون في الهواء الطلق، نتجول جميعًا بنافذة العقل، عازمين على رؤية بعض الأشياء وليس أشياء أخرى

إن رؤية العالم من وجهة نظر شاجال نابضة بالحياة، تشبه الحلم ومليئة بالواقعية السحرية: تفسير لكيفية امتزاج المدينة بتاريخه ومشاعره. إنه يجعلني أفكر في كيفية تشكيل وجهة نظرنا للعالم دائمًا من خلال ما نختار التركيز عليه أو طمسه أو إعادة تفسيره في أعين أذهاننا.

في أغلب الأحيان، عندما أحدق عبر نافذة غرفة طعامي، أراقب الطيور، على أمل أن يقرر أحد الطيور الكثيرة التي أسمعها في الصباح الباكر أن يجلس على حافة نافذتي. أو، مع تغير الموسم، أشاهد أغصان شجرة الدلب الكبيرة ذات أوراق القيقب التي تنمو مباشرة أمام نافذتي، أبحث عن علامات براعم مشدودة.

في بعض النواحي، حتى عندما نكون في الهواء الطلق، نتجول جميعًا بنافذة العقل، عازمين على رؤية بعض الأشياء وليس غيرها، بعض الأشخاص وليس الآخرين. أظن أن السبب في ذلك هو أن اهتماماتنا ومخاوفنا وأولوياتنا وقيمنا تلعب جميعها دورًا في ما نراه وكيف نرى. وأتساءل عما إذا كان في المرة القادمة التي ينظر فيها أي منا من نافذة منزله أو في العمل، قد نتحدى أنفسنا لرؤية شيء ربما لم نلاحظه من قبل. وأن نبقى منفتحين على أي أفكار أو مشاعر تتدفق إلى أذهاننا بينما نعطي هذا التركيز الجديد بعض الاهتمام.

ما الذي يمكن أن تكشفه لنا تجربة تبدو صغيرة كهذه عن أنفسنا وعن الطريقة التي ننظر بها إلى العالم؟ أين يمكن فتح نوافذ أذهاننا أكثر؟

أنا مفتون بلوحة القرن الخامس عشر “رجل يقرأ (سانت إيفو؟)”، من ورشة الرسام الفلمنكي روجير فان دير وايدن. يقف رجل ذو شعر داكن، يعتقد البعض أنه القديس إيفو، في مقدمة اللوحة يقرأ رسالة بتركيز عميق، كما لو كان مستغرقًا في داخله. يحتل الجزء العلوي من جسده معظم الإطار ويبدو غير متناسب تقريبًا مع النافذة في الخلفية. من خلال هذه النافذة المفتوحة جزئيًا، نرى منظرًا طبيعيًا كاملاً، يضم مدينة وجسرًا وقلعة. ينزلق قارب تجديف في بحيرة بعيدة، وهناك فرسان يمتطون ظهور الخيل، ومن خلال الزاوية اليسرى السفلية من النافذة نرى أشخاصًا يجتمعون، ربما يتغازلون، تحت الأشجار في العشب. يبدو المشهد هادئًا وخاليًا من المشاكل. إن التناقض الصارخ بين المساحات الداخلية والخارجية لهذه اللوحة يجعلني أفكر في أننا في نفس المدينة، لا نعرف أبدًا ما الذي تمر به أي أسرة، حتى في شارعنا.

قبل بضعة أسابيع كنت أزور شخصًا يعيش في الطابق التاسع عشر من مبنى سكني يقع في قلب مدينة نيويورك. من نافذة غرفة معيشتها كان هناك منظر لا يصدق للمباني السكنية الشاهقة المحيطة والتي، منذ أن كان الليل، مضاءة بصف تلو الآخر من النوافذ الصفراء المتوهجة. ظللت أفكر كيف أن كل نافذة من تلك النوافذ تحتوي على عالم صغير مليء بالأفراح والأحزان، والتحديات والاحتفالات. كل ذلك يحدث في وقت واحد.

لقد جعلني ذلك أتساءل عن العوالم الموجودة في المبنى السكني الخاص بي، حيث لا يوجد سوى 12 شقة، وعن مدى قلة معرفتي بجيراني. ومع المزيد من التفكير، بدا من المؤسف العيش في مثل هذا القرب من الآخرين دون أن يكون لديهم بالضرورة أي شعور بالانتماء للمجتمع. لست متأكدًا مما أقترحه بالضبط، لأنه من الواضح أن هناك شيئًا يمكن قوله عن احترام خصوصية الأشخاص، لكنني أتساءل عما إذا كان بإمكاننا أن نكون أكثر فضولًا بشأن حياة أولئك الذين نتشارك معهم المباني والشوارع، ناهيك عن ذلك مدن بأكملها.

لقد أذهلني استخدام النافذة في لوحة «العقل الهادئ» 2021 للفنانة الأميركية دانييل ماكيني. امرأة تجلس على العتبة بين ألواح نافذة مفتوحة. وجهها متجه نحو المشاهد لكن عينيها منخفضتان، لذا فهي منغلقة أمامنا، ويبدو ذلك أيضًا للعالم الخارجي. لكن جسدها جزء من الخارج وجزء من الداخل. إنها موجودة بين المسافات. تحمل في إحدى يديها سيجارة وفي اليد الأخرى قلادة بقلادة متقاطعة. تظهر خلفها مناظر طبيعية مظلمة للمدينة، بينما داخل الغرفة ذات الإضاءة الساطعة توجد لوحة للمسيح أو مريم العذراء معلقة على الحائط. تحيرني هذه اللوحة الجميلة لأنها تجبرني على التفكير في النوافذ كرموز للاحتمالات، وعتبات لعوالم مختلفة متعددة يمكننا العيش فيها في وقت واحد حتى لو كان ذلك يتطلب بعض التفكير الهادئ في كيفية القيام بذلك.

تحثنا كل من لوحة ماكيني وفان دير وايدن على التفكير في كيفية تنقلنا بين المجالات الخاصة التي نبنيها ونسكنها وبيئتنا الأوسع، والتي لدينا سيطرة أقل عليها. النوافذ، كما تم عرضها في هذه الأعمال، هي بوابات إلى العالم الخارجي تدعونا للتفكير في الطريقة التي نريد بها أو نحتاج إلى التعامل معه. وفي هذه العملية، يمكن لمثل هذه الاعتبارات أن تفتح النوافذ على حياتنا الداخلية أيضًا.

أرسل بريدًا إلكترونيًا إلى Enuma enuma.okoro@ft.com أو تابعها على X @إنوما أوكورو

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @FTWeekend على Instagram وX، واشترك في البودكاست الخاص بنا Life & Art أينما تستمع